DEGLI ETERNI INCANTAMENTI E DEGLI ALTERNI AMBIGUI FASCINI.

Il limite che spiega la vita

Mi sono trovata, per caso, dentro a una chiesa e lì mi sono "persa" nel tempo e poi ritrovata in ciò che mi porto addosso .Una bianca meraviglia di bellezze e suoni. Nella solitudine fortissima che con durezza custodiva, nascondevo e, che sempre mi accompagnò anche quando stavo nel prestigioso Complesso Polifonico Della R. A. I.  di Roma , il rifiuto sdegnoso d'ogni ambizione, la vocazione per ogni  bellezza, le chiese che sempre mi incutevano paura...

Ed è questo che, qualche giorno fa ho provato. Le stesse identiche cose di sempre. Un misto di incantamento, di un "non tempo", di paura senza essere "razionale", di sconfinati suoni che disperdendosi si rigeneravano.

Mirka

"Credo" ( L. Cherubini)

Il Credo di Luigi Cherubini è opera nata  intorno al 1806 per un puro impulso interiore. Definito più volte  un reale prodigio della concezione contrappuntistica cherubiniana che ha affascinato con la sua monumentale e perfettamente equilibrata, così da giustificare una volta di più il celebre motto di Adolphe Adam: "Se Palestrina fosse vissuto ai nostri giorni si sarebbe chiamato Cherubini". In esso,per citare la giusta osservazione di Hohenmser,"è una tale forza che avvicina il sentimento a comprendere l'eternità";  oppure per dirla col più recente biografo cherubiniano (il Confalonieri), v'è una giustezza fatale di simmetrie matematiche, di canoni e aggravamenti, di moti contrari e stretti (lontani o riavvicinati) che acquistano la poesia di un sistema solare,spingono l'architettura verso l'etica, rispecchiano nel loro ordine la parvenza di una perfezione suprema".

Il Credo non fu mai eseguito durante la vita di Cherubini; vari i motivi (la mole della composizione, la sua  durata di circa mezz'ora, nonché la difficoltà della scrittura corale.  Dato quest'ultimo che aprioristicamente attesta l'intenzione dell'autore di rifarsi direttamente al l'aureo secolo della polifonia, anzi precisamente al massimo maestro della coralità sacra cinquecentesca, il Palestrina. Il primo brano del Credo, in sol maggiore, scaturisce da melodie di "canto fermo" proposte nella forma originale  o in moto retrogrado e che s'inseriscono in un contesto contrappuntistico di accentuata imitatività. l'incarnato (Largo in sol minore) esterna un senso di stupefazione e di sgomento, così da immediatamente evocare l'immanenza della sofferenza e della Passione. Insomma, in questo Credo, che mi si è ripresentato alle orecchie del tempo, incantandomi con i suoni che espandendosi dopo essersi intrecciati in virtuosistico contrappunto attraversando ogni immaginabile combinazione,il cui volo di fantasia non è mai arrestato dalla ricerca razionale, mi ha permesso di percepire il ritmo incalzante di una silenziosa clessidra robusta solo quando all'inizio la si vede nel suo allegro inconsapevole scorrere, espressivo-tecnico, nel suo rarefarsi  andando alla fine.

Metafora dell'esistente che non conosce la seriosità ma la gioia per avercela fatta restando se stessi. Bene o male.

Mirka